Kevin Cherton

Ce que j’aime le plus, c’est aider des équipes créatives à donner vie à leurs idées avec des visuels clairs, dynamiques en motion design, 3D et graphisme.

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K
MOTION DESIGNER  •  3D ARTIST  •  GRAPHIC DESIGNER
Basé en Belgique  •  Français / anglais
PROJETS SÉLECTIONNÉS

Un aperçu de mon travail.

Un mélange de motion design, 3D et graphisme. Je conçois des visuels clairs, dynamiques et sobres, pour le web comme pour les réseaux.

Disponible pour des missions freelance ponctuelles. Me contacter pour un projet
À PROPOS

Qui se cache
derrière les pixels ?

Je suis un motion designer belge passionné par l’image : animations fluides, packshots 3D propres, visuels élégants et minimalistes. J’aime transformer des idées simples en visuels clairs et impactants.

Que ce soit pour des vidéos explicatives, des assets pour les réseaux sociaux, des animations 3D ou des identités animées, j’aime travailler des visuels lumineux, doux et bien composés. Je combine motion design, graphisme et 3D pour créer des images qui respirent et qui racontent quelque chose.

LAB / BLOG

Notes, tests & recherches visuelles.

Je garde ici une trace de mes explorations : tests de styles, boucles 3D, breakdowns rapides de projets et réflexions sur le workflow en motion design.

2025 · Exploration PHOTOSHOP · AI

Retouche AI sur mon portrait.

Comment je transforme un portrait brut en image plus douce et cohérente avec mon univers graphique, grâce à Photoshop et un peu d’IA.

Photoshop · Retouche Lire la note ↗
2024 · R&D 3D · LOOP

Une boucle 3D simple pour les réseaux.

Comment je construis une petite scène 3D propre, avec une lumière douce et un mouvement très simple mais efficace pour capter l’attention dans un feed.

Cinema 4D · Redshift Lire la note ↗
2024 · Process MOTION

Ma façon de structurer un projet After Effects.

Nommer les comps, organiser les précompositions, utiliser quelques scripts perso pour gagner du temps et garder des projets faciles à reprendre.

After Effects · Organisation Lire la note ↗
2024 · Perso EXPLORATION

Expérimenter avec des palettes très limitées.

Travailler avec 2–3 couleurs maximum pour forcer des choix forts de composition, de lumière et de typographie.

Couleur · Direction artistique Lire la note ↗
2025 · Notes WORKFLOW

Petits outils qui me font gagner du temps.

Scripts, presets, raccourcis et petites habitudes que j’utilise tous les jours pour rendre le travail plus fluide, surtout sur des projets à formats multiples.

Scripts AE · Qualité de vie Lire la note ↗
CONTACT

Un projet en tête ?

Que ce soit pour une vidéo explicative, un packshot 3D, une identité animée ou simplement pour discuter d’un besoin, je suis ouvert à la conversation.

Tu peux m’écrire avec quelques lignes sur ton projet (contexte, durée, deadline, budget si tu en as une idée) et on voit ensemble ce qui est possible.

Basé en Belgique Motion design & 3D Réponse sous 24 h si possible
Envoyer un e-mail Voir mon LinkedIn Behance / Portfolio externe

(Même un simple “bonjour” est le bienvenu.)

2024 · R&D

Une boucle 3D simple pour les réseaux.

Comment je construis une petite scène 3D propre, avec une lumière douce et un mouvement très simple mais efficace pour capter l'attention dans un feed.

3D LOOP Cinema 4D Redshift
Le concept

L'objectif était de créer une boucle satisfaisante visuellement sans surcharger la scène. L'idée est de jouer sur des formes primitives et des matériaux tactiles pour donner envie de regarder la vidéo plusieurs fois.

  • Utilisation de formes géométriques simples (sphères, cubes, tores).
  • Mise en place d'une palette de couleurs limitée.
  • Création d'un mouvement pendulaire ou rotatif fluide.

La mise en lumière

Pour obtenir ce rendu doux, j'utilise principalement des area lights larges avec des intensités faibles, combinées à un HDRI studio pour les réflexions.

Paramètres clés
  • Redshift Area Light : Grande taille, faible intensité.
  • Global Illumination : Activée pour rebondir la lumière dans les zones d'ombre.
  • Profondeur de champ : Légère pour focaliser l'attention sur l'objet central.

L'animation

Le secret d'une bonne boucle est l'invisibilité de la coupure. J'utilise des courbes d'animation linéaires pour les rotations continues ou des courbes sinusoïdales parfaites pour les mouvements de va-et-vient.

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2025 · Notes

CompUI - petits outils qui me font gagner du temps.

J’ai construit CompUI, un script After Effects réalisé avec l’aide de ChatGPT, pour automatiser des tâches répétitives (renommer, remplacer, switcher). Résultat : une action qui me prenait 5 à 10 minutes par projet se fait maintenant en ~20 secondes.

After Effects Scripts Workflow Productivité
Le problème

Quand tu bosses sur des projets multi-versions (FR/NL/EN, déclinaisons, precomps, templates), After Effects te fait vite perdre du temps sur des tâches “bêtes” :

  • Renommer plusieurs compositions une par une.
  • Remplacer des sub-comps dans une comp principale, une par une.
  • Switcher une série de comps vers une autre version (ex : _fr → _nl).

Sur un projet standard, c’est typiquement 5 à 10 minutes qui partent en micro-actions. Et le pire : c’est du temps “non-créatif”.

La solution : CompUI

CompUI est un petit panneau (script) qui regroupe des actions ciblées. L’idée n’est pas de faire un “mega tool”, mais un outil simple, stable et rapide à utiliser. Une UI claire, et des actions “one click”.

Ce que fait CompUI
  1. CompRenamer : renommer plusieurs compositions en un coup (batch rename).
  2. SubCompReplacer : remplacer toutes les sub-comps sélectionnées en une seule action.
  3. MultiCompSwitcher : basculer une famille de comps vers une autre version (ex : _fr → _nl).

Concrètement : au lieu de faire 30 clics et 15 recherches dans le Project panel, je lance une action et je continue mon montage/anim.

Exemple concret

Imaginons un master avec 4 précomps : CompA_fr, CompB_fr, CompC_fr, CompD_fr.
Je dois livrer une version NL.

Avant
  • Dupliquer / retrouver les comps NL.
  • Remplacer chaque precomp dans la comp master.
  • Vérifier qu’aucune instance n’a été oubliée.

Temps typique : 5 à 10 minutes selon la complexité du projet.

Avec CompUI
  • Sélection des comps concernées.
  • Un clic sur le module approprié.
  • Contrôle rapide visuel.

Temps typique : ~20 secondes.

Ce que ça change (vraiment)

Ce n’est pas “juste” gagner du temps. C’est aussi :

  • Réduire les erreurs humaines (oublis, mauvais remplacements).
  • Rendre les projets plus faciles à reprendre (même plusieurs jours après).
  • Garder ton énergie pour l’animation, le rythme, la compo.
Note

CompUI a été réalisé avec l’aide de ChatGPT : avec mes connaissances en javascript
-> je décris le besoin, on structure, je teste, on corrige, et j’itère jusqu’à avoir un outil fiable.

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2024 · Perso

Expérimenter avec des palettes très limitées.

Travailler avec 2–3 couleurs maximum pour pousser des choix forts de composition, de lumière et de typographie.

EXPLORATION Couleur Direction artistique
La contrainte créative

Trop de choix tue la créativité. En se limitant drastiquement (par exemple : Noir, Blanc, et un Rouge vif), on est forcé de trouver d'autres moyens de hiérarchiser l'information.

  • Utiliser le contraste de taille et de graisse typographique.
  • Jouer avec l'espace négatif.
  • Utiliser la couleur uniquement pour l'action ou l'émotion.

Exemples d'application

Sur des projets récents, j'ai tenté d'appliquer cette règle à des interfaces fictives et des posters animés.

Résultats observés

Le résultat est souvent plus impactant et plus lisible. L'œil n'est pas distrait par des nuances inutiles et va directement à l'essentiel.

Conclusion

La couleur ne doit pas être une décoration, mais une fonction. Limiter sa palette permet de redécouvrir la force de la composition pure.

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2025 · Exploration

Retouche AI sur mon portrait.

Comment je transforme un portrait brut en image plus douce et cohérente avec mon univers graphique, grâce à Photoshop et un peu d’IA.

Photoshop Retouche IA

L’objectif : partir d’un portrait studio classique et le transformer en visuel plus chaleureux, avec des tons beiges qui matchent mon portfolio.

Avant / Après
Portrait avant retouche
Portrait après retouche
Fais glisser le curseur ou utilise les flèches du clavier pour comparer.

Étapes

  1. Base colorimétrique : exposition, contrastes, harmonisation.
  2. Fond : simplifier et réchauffer.
  3. IA : retouches sur le t-shirt pour réduire les plis.
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2024 · Process

Ma façon de structurer un projet After Effects.

Nommer les comps, organiser les précompositions, utiliser quelques scripts perso pour gagner du temps et garder des projets faciles à reprendre.

MOTION After Effects Organisation
Pourquoi structurer ?

Un projet mal organisé est une bombe à retardement. Que ce soit pour soi-même dans 6 mois ou pour un collègue demain, une structure claire est indispensable.

  • Gain de temps à l'ouverture du projet.
  • Facilité de modification et de déclinaison.
  • Réduction des erreurs de liens ou de rendus.

Mon arborescence type

Je commence toujours mes projets avec le même template de dossiers dans le panneau projet.

Dossiers principaux
  1. 00_RENDER : Les compositions finales prêtes à exporter.
  2. 01_COMPS : Les compositions de travail principales.
  3. 02_ASSETS : Tous les métrages (Images, Vidéos, Audio, AI/PSD).
  4. 03_PRECOMPS : Les éléments imbriqués réutilisables.
  5. 99_SANDBOX : Pour les tests et les brouillons.

Convention de nommage

Je nomme mes compositions de manière descriptive, souvent avec un préfixe indiquant leur usage (ex: Main_, Pre_, Asset_) et un suffixe pour la version si nécessaire.

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